04/11/11

Música Pop/Rock - Procol Harum mais uma Banda dos Mágicos 70/80!




Procol Harum - "A Whiter Shade Of Pale"

Procol Harum - "A Whiter Shade Of Pale" - (1967HD)

Procol Harum - "A Whiter Shade Of Pale" - (2006)
Annie Lennox - "Whiter Shade of Pale"
WILLIE NELSON - "A Whiter Shade Of Pale"

Sarah Brightman - "A Whiter Shade Of Pale"

Procol Harum - "Grand Hotel" - (2006)

Procol Harum - "Grand Hotel" - (1974)

Joe Cocker - "A Whiter Shade Of Pale" - (LIVE in Berlin HD)
Procol Harum - "The Dead Man's Dream"

Procol Harum - "A Salty Dog"

Procol Harum - "Drunk Again" - (1974)

Procol Harum - "Whaling Stories" - (2006)

«Procol Harum
From Wikipedia, the free encyclopedia
Procol Harum

Procol Harum in 2001
Background information
OriginRichmondLondon, United Kingdom
GenresBaroque rockart-rockpsychedelic rock,progressive rocksymphonic rockblues rock
Years active1967–1977, 1991–present
LabelsRegal ZonophoneReprise (US), A&M,ChrysalisDeram
Associated actsThe ParamountsLiquorice John Death
Websiteprocolharum.com – 'Beyond the Pale' (Procol Harum's semi-official website)
Members
Gary Brooker
Keith Reid
Geoff Whitehorn
Matt Pegg
Josh Phillips
Geoff Dunn
Past members
Bobby Harrison
Ray Royer
Matthew Fisher
Dave Knights
B.J. Wilson
Robin Trower
Chris Copping
Alan Cartwright
Dave Ball
Mick Grabham
Pete Solley
Dee Murray
Mark Brzezicki
Dave Bronze
Don Snow
Procol Harum are a British rock band, formed in 1967, which contributed to the development of progressive rock, and by extension, symphonic rock. Their best-known recording is their 1967 single "A Whiter Shade of Pale".[1] Although noted for its baroque and classical influence, Procol Harum's music also embraces the bluesR&B and soul.

Contents

  [hide

[edit]History

[edit]Origins

Based in Southend-on-Sea, Essex, The Paramounts, led by Gary Brooker and Robin Trower and including Chris Copping and B.J. Wilson, scored a moderate British success in 1964, with their cover version of Jerry Leiber and Mike Stoller's "Poison Ivy", which reached number 35 in the UK Singles Chart.[2] Unable to generate any follow-up success, the group disbanded in 1966.[3]

[edit]The name

In April 1967, Brooker began working as a singer-songwriter and formed Procol Harum with non-Paramounts Keith Reid (poet), Hammond organist Matthew Fisher, guitarist Ray Royer and bassist David Knights.[3] Guy Stevens, their original manager, named the band after a friend'sBurmese cat.[4] The name has been said to be Latin for "beyond these things", but the correct Latin translation of "beyond these things" isProcul His.[5] Alternatively, the name has been translated as "of these far off things" (harum is in the feminine, genitive, plural). However, proculwould not be followed by a genitive in Latin.[6] The name of the band is frequently misspelt; often with ProculHarem, both, or other variations. The Paramounts were signed to EMI UK for their releases and up until one day prior to Procol Harum inking with EMI UK again, they were called The Pinewoods. A last-minute offer from Chris Blackwell's fledgling Island Records label was given the thumbs down by Brooker and band.

[edit]Early years

At Olympic Studios, with session drummer (and non-Paramount) Bill Eyden, producer Denny Cordell, and sound engineer Keith Grant, the group recorded "A Whiter Shade of Pale" and it was released on 12 May 1967. With a structure reminiscent of Baroque music, acountermelody based on J.S. Bach's Orchestral Suite N° 3 in D Major by Fisher's Hammond organ, Brooker's soulful vocals and Reid's mysterious lyrics, "A Whiter Shade of Pale" reached #1 on the UK Singles Chart and the Canadian RPM Magazine chart. It did almost as well in the United States, reaching #5.[3] In Australia, it was #1 for many weeks, setting a record of 8 weeks in Melbourne.
After "A Whiter Shade of Pale" became a hit, the band set out to consolidate their studio success by touring; their live debut was opening forJimi Hendrix in 1967.
The group's follow-up single, "Homburg", with a line-up change of former Paramounts B.J. Wilson on drums and Robin Trower on guitar, reached #6 in the UK, and #15 in Canada but was not a hit in the US. The album Procol Harum was recorded soon between the two hit singles, but was held back until early 1968. A series of singles charted lowly in the US and UK, though rarely both at the same time. A Salty Dog (1969) was popular among fans, and was their first album to sell well in the UK. The title track in particular gained a good deal of US FM radio airplay. However, one noted US. writer pre-viewed the LP. and the story ran in print as 'A Salty Duck' and Fisher, who produced this album, departed the band soon after its release.[3]
The group would have many personnel changes,[7] but their line-up for their first three albums was Brooker (piano and lead vocals), Trower (guitar and lead vocals), Fisher (organ and lead vocals), Knights (bass), Wilson (drums), and Reid (lyricist). Former Paramount Chris Copping joined on organ and bass in 1970, and from late 1972 until 1977, the group's guitarist was Mick Grabham.[3] The group appeared at the Isle of Wight Festival 1970.[8]
By 1971 the disparities in style became too great and after the release of their fifth album Broken Barricades, it saw the departure of Trower to form his own power trio band and him being replaced byDave Ball.[3]
Procol Harum returned to success on the record charts in the following years with a symphonic rock sound, often backed by symphony orchestras. At this they were one of the first groups to achieve success; Procol Harum Live with the Edmonton Symphony Orchestra was a #5 gold album in the US in 1972, as well as reaching #48 in Britain. "Conquistador" (a track from their first album, re-charted for accompaniment by the Edmonton Symphony in 1971) was a hit single in 1972, getting to #16 in the US and #7 in Canada, whilst reaching #22 in the UK. Their follow-up album, Grand Hotel, did fairly well, reaching #21 on the US Billboard 200 in 1973.[3]

[edit]Mid 1970s

In 1975 Procol Harum played the final night at the Rainbow Theatre in London.[9] More personnel changes contributed to declining sales in the later part of the 1970s, with "Pandora's Box" being their final UK Top 20 hit in 1975.[3] Its parent album, Procol's Ninth saw a reconnection with Jerry Leiber and Mike Stoller who both produced and wrote with the band. The band finally broke up in 1977, after seeing Something Magic stall at #147 in the US Billboard 200 chart.[9] They reunited for a single performance five months later, when "A Whiter Shade of Pale" was named joint winner (along withQueen's "Bohemian Rhapsody") of the Best British Pop Single 1952–1977 at the BRIT Awards, part of Queen Elizabeth II's Silver Jubilee.

[edit]1990s: reformation

The band reformed in 1991 with Brooker, Fisher, Trower and Reid (Wilson had died in 1990), and released The Prodigal Stranger, but sales were modest.[9] After the album's release, a new incarnation of the band, with Brooker and Fisher but not Trower, toured the US and the world for a few years in the first half of the 1990s.[3]
In July 1997, fans arranged the celebration of the 30th anniversary of the success of "A Whiter Shade of Pale", and invited the then inactive band to play a concert at Redhill. A direct result of the concert was the creation of the fan website 'Beyond the Pale' in October 1997. Unusual for fan websites, 'Beyond the Pale' prides itself on being updated on a daily basis. Typical updates include the latest Procol Harum news, details of concerts from the 1970s and occasionally messages from the band.[citation needed]} The website also made fans aware of each other, and thus catalysed and sparked a new interest in the band. This then led to The Palers' Project, in which the fans got together to record four double CD albums of Procol Harum songs in novel arrangements, which in turn financed the website. The last of these albums was released in 2008.[citation needed]

[edit]2000 and beyond

In late 1999, Brooker promised that "Procol will play in 2000", and in September the band played an open air gig with the New London Sinfonia in Guildford.
In 2000, Procol Harum received some attention after the song "In Held Twas in I", appeared on Transatlantic's debut album.
Since 2001 the band, comprising Brooker, Fisher, Geoff Whitehorn (guitar), Matt Pegg (bass), and Mark Brzezicki (drums), has made several tours of mostly Europe, but also Japan and the US. A 2001 concert in Copenhagen was released on DVD in 2002. In 2003, the band released the album The Well's on Fire. A December 2003 concert in London, with much of the material from that album, was released on DVD in 2004: Live at the Union Chapel. Fisher left Procol Harum in 2004.
The band resumed a limited touring schedule in 2005, with Josh Phillips replacing Fisher on Hammond, leaving Brooker as the only original performing member. In June 2006 they played at the Isle of Wight Festival. In August 2006 Procol Harum played two outdoor concerts with the Danish Radio Orchestra at Ledreborg Castle in Denmark, which were tele-recorded. An hour long edit of the show was broadcast on Christmas morning, 2008 on Danish Channel DR2 and the full concert was issued on DVD on 11 May 2009 (with six extra tracks from a Danish television recording of the band from 1974).
Later in 2006 they played in Switzerland, Norway and Denmark, but with Geoff Dunn replacing Brzezicki on drums, because the latter's other band Casbah Club was touring with The Who.[10] However, Dunn ended up replacing Brzezicki for the band's European tour in 2007. Recording from the Italian concerts were later released as the One Eye to the Future – Live in Italy 2007 album. Procol Harum also played an orchestral concert in Sweden on 30 June. They performed with the Gävle Symphony Orchestra at the outdoor opera venue Dalhalla, near Rättvik.
On 20 July and 21 July 2007, fans arranged the celebration of the 40th anniversary of the success of "A Whiter Shade of Pale", and invited the band to play. This took the form of two concerts at St John's, Smith Square in London. 20 July saw Procol Harum play a mixture of songs from their early days through to the début of a couple of new songs, "Sister Mary" and "Missing Persons". The following night 'Gary Brooker and Guests' performed a fixture of obscure songs by Brooker-Reid that had either never been recorded, never been performed live before or were significantly different from the version they recorded. Support act was The Palers' Project in which Procol guitarist Geoff Whitehorn also played.[citation needed]
Although there was no Procol Harum activity in 2008, their manager, Chris Cooke, used the 'Beyond the Pale' web site to announce plans for a live DVD and a new album in 2009, as well as festival concerts in Norway on 17 July and Finland on 23 July.[11] Just before the latter concert, Brooker fell off a pile of road-side logs in Finland and broke several ribs. The show went ahead but he was unable to sing properly, and many of the songs were performed either as instrumentals or sung by others in the band. In October 2009, with Brooker fully recovered, the band performed four concerts  — in Hagen (Germany), Drammen (Norway), Moscow and St Petersburg. All This and More, a four disc retrospective (three CDs and a DVD with historical notes) was released in the autumn of 2009, and Salvo also issued all of the band's previous albums as remastered CDs with extra tracks, some never previously heard.
They played a string of US (and Toronto) concert dates in June 2010, mostly opening for Jethro Tull. On 22 July Procol again headlined at the Keitelejazz Festival in Äänekoski, Finland – the venue where the band performed with an injured Brooker in 2009. They described this loyal Finnish audience as "the best in the world" and played a unique three-verse version of A Whiter Shade of Pale with a guitar solo from Geoff Whitehorn. 48 hours later Procol were invited to give a free concert at the courtyard of the Palace of the Province of Bergamo in Italy. In August 2010 they appeared in Bad Krozingen in Germany and a Rock Legends event at the Dolina Charlotty Amphitheater in Poland. After a Halloween gig in Leamington Spa (their first in the UK for 3 years) the band returned to North America in November, including a return orchestral event with The Edmonton Symphony Orchestra on 9 November After playing in Tallinn, Estonia on 18 November, they returned to the US for an orchestral concert in Wilmington, Delaware on 4 December. Over 13,000 people saw eight New Year concerts with the Danish Radio Orchestra in Copenhagen and other Danish cities in January 2011.[12] The band returns there for the Kløften Festival on 25 June.

[edit]Authorship lawsuit

In July 2009, Matthew Fisher won a British court judgment awarding him 40% of the music royalties from 2005 onwards for 1967's "A Whiter Shade of Pale," which had previously gone 50% to Brooker for the music and 50% to Reid for the lyrics.[13]

[edit]Influences in popular culture

The band's unusual name has inspired references in modern popular culture. The asteroid 14024 Procol Harum is named after the band. The orchid Procol Harum, a hybridisation of Cymbidium Mighty Sensation with Cymbidium Electric Ladyland, is also named after the band.[14]
There are many corruptions of the phrase A Whiter Shade of Pale in the press. These are extensively listed at here. There is also a rose of that name.[15]
The second book in Douglas Adams's Hitchhiker Trilogy, The Restaurant at the End of the Universe, was inspired by the song "Grand Hotel", from Procol Harum's album of the same name.[16][17]
The song "Komm, süsser Tod" (German, also rendered as "Komm, süßer Tod"; Come, Sweet Death in English; 甘き死よ、来たれ in Japanese), performed by Arianne and arrangemented by Shiro Sagisu, makes a reference of the main melody from Procol Harum's #1 hit "A Whiter Shade of Pale.". It's part of the soundtrack of the 1997 Japanese animated film The End of Evangelion.

[edit]Discography

Studio albums

[edit]References

  • Johansen, Claes (2000). Beyond the Pale. SAF Publishing Ltd. ISBN 0946719284.
  1. ^ "Show 49 - The British are Coming! The British are Coming!: With an emphasis on Donovan, the Bee Gees and the Who. [Part 6] : UNT Digital Library". Digital.library.unt.edu. 2011-06-16. Retrieved 2011-07-04.
  2. ^ UK Chart Stats
  3. a b c d e f g h i j Strong, Martin C. (2000). The Great Rock Discography (5th ed.). Edinburgh: Mojo Books. pp. 776–777. ISBN 1-84195-017-3.
  4. ^ Johansen, "Procol Harum — Beyond the Pale". p50
  5. ^ "Lost in translation". Retrieved 12 August 2007.
  6. ^ "Perseus.tufts.edu". Perseus.tufts.edu. Retrieved 2011-07-15.
  7. ^ "Procolharum.com". Procolharum.com. Retrieved 2011-07-15.
  8. ^ Tobler, John (1992). NME Rock 'N' Roll Years (1st ed.). London: Reed International Books Ltd. p. 215. CN 5585.
  9. a b c Roberts, David (1998). Guinness Rockopedia (1st ed.). London: Guinness Publishing Ltd.. pp. 337–338. ISBN 0-85112-072-5.
  10. ^ "Procolharum.com". Procolharum.com. 1961-02-26. Retrieved 2011-07-15.
  11. ^ "Procolharum.com". Procolharum.com. Retrieved 2011-07-15.
  12. ^ "DR Nytårskoncerter med Procol Harum - dr.dk/Koncerthuset/Kalender". Dr.dk. 2011-01-10. Retrieved 2011-07-04.
  13. ^ "Crawdaddy.wolfgangsvault.com". Crawdaddy.wolfgangsvault.com. 2009-08-10. Retrieved 2011-07-15.
  14. ^ "Procol Harum, the Orchid". Retrieved 12 August 2007.
  15. ^ "Roselocator.com". Roselocator.com. Retrieved 2011-07-15.
  16. ^ Adams, Douglas (8 February 1996). "Text of one of Douglas Adams's introductions of Procol Harum in concert". Retrieved 21 August 2006.
  17. ^ Adams, DouglasThe Salmon of Doubt.

[edit]External links



"A Whiter Shade of Pale
Procol Harum

We skipped the light fandango
Turned cartwheels 'cross the floor
I was feeling kinda seasick
But the crowd called out for more
The room was humming harder
As the ceiling flew away
When we called out for another drink
The waiter brought a tray
And so it was that later
As the miller told his tale
That her face, at first just ghostly,
Turned a whiter shade of pale
She said, 'there is no reason
And the truth is plain to see.'
But i wandered through my playing cards
And would not let her be
One of sixteen vestal virgins
Who were leaving for the coast
And although my eyes were open
They might have just as well've been closed
She said, 'i'm home on shore leave,'
Though in truth we were at sea
So i took her by the looking glass
And forced her to agree
Saying, 'you must be the mermaid
Who took neptune for a ride.'
But she smiled at me so sadly
That my anger straightway died
If music be the food of love
Then laughter is its queen
And likewise if behind is in front
Then dirt in truth is clean
My mouth by then like cardboard
Seemed to slip straight through my head
So we crash-dived straightway quickly
And attacked the ocean bed"

Amarante - A dependência bancária do BANIF foi assaltada à mão armada, ontem à hora de almoço, no Queimado, Amarante, por um homem que agiu de cara destapada!




«Amarante: Entrou de cara destapada e ameaçou funcionários


Solitário assalta banco com arma.


A dependência bancária do BANIF foi assaltada à mão armada, ontem à hora de almoço, no Queimado, Amarante, por um homem que agiu de cara destapada.


Ao que o CM apurou, o assaltante com cerca de 40 anos esperou que o único cliente que se encontrava no interior do banco saísse e, com a cara destapada e uma arma em punho, dirigiu-se ao balcão. Exigiu, apontando a arma, que os dois funcionários lhe dessem o dinheiro que tinham em caixa. O assaltante saiu do banco a pé, com mais de dois mil euros.


"Eu vi o homem a entrar e a esconder-se quando o cliente saiu, achei estranho mas não liguei muito. Passado poucos minutos é que o vi a sair do banco a correr e pensei logo que tinha sido um assalto", contou ao Correio da Manhã uma testemunha que não se quis identificar com medo de represálias.


A GNR de Amarante foi logo ao local, mas a investigação está a cargo da Polícia Judiciária do Porto.» in http://www.cmjornal.xl.pt/detalhe/noticias/nacional/portugal/solitario-assalta-banco-com-arma

Arte Poesia - O Poeta Alexandre O'Neill fala-nos do Portugal... tão atual, excelente autor português!



"Alexandre O'Neill - Portugal


Ó Portugal, se fosses só três sílabas,
linda vista para o mar,
Minho verde, Algarve de cal,
jerico rapando o espinhaço da terra,
surdo e miudinho,
moinho a braços com um vento
testarudo, mas embolado e, afinal, amigo,
se fosses só o sal, o sol, o sul,
o ladino pardal,
o manso boi coloqial, a rechinante sardinha,
a desancada varina,
o plumitivo ladrilhado de lindos adjectivos,
a muda queixa amendoada
duns olhos pestanítidos,
se fosses só a cegarrega do estio, dos estilos,
o ferrugento cão asmático das praias,
o grilo engaiolado, a grila no lábio,
o calendário na parede, o emblema na lapela,
ó Portugal, se fosses só três sílabas
de plástico, que era mais barato!


*


Doceiras de Amarante, barristas de Barcelos,
rendeiras de Viana, toureiros da Golegã,
não há "papo-de-anjo" que seja o meu derriço,
galo que cante a cores na minha prateleira,
alvura arrendada para o meu devaneio,
bandarilha que possa enfeitar-me o cachaço.
Portugal: questão que eu tenho comigo mesmo,
golpe até ao osso, fome sem entretém,
perdigueiro marrado e sem narizes, sem perdizes,
rocim engraxado, feira cabisbaixa,
meu remorso,
meu remorso de todos nós...


Alexandre O'Neil,
in "Feira Cabisbaixa", 1965"




«Alexandre O'Neill - Biografia


Poeta português, descendente de irlandeses e nascido em Lisboa. Autodidacta, fez os estudos liceais, frequentou a Escola Náutica (Curso de Pilotagem), trabalhou na Previdência, no ramo dos seguros, nas bibliotecas itinerantes da Fundação Gulbenkian, e foi técnico de publicidade. Durante algum tempo, publicou uma crónica semanal no Diário de Lisboa.


Datam do ano de 1947 duas cartas de O'Neill que demonstram o seu interesse pelo surrealismo, dizendo numa delas (de Outubro) possuir já os Manifestos de Breton e a Histoire du Surrealisme de M. Nadeau. Nesse mesmo ano, O'Neill, Cesariny e Mário Domingues começam a fazer experiências a nível da linguagem, na linha do surrealismo, sobretudo com os seus Cadáveres Esquisitos e Diálogos Automáticos, que conduziam ao desmembramento do sentido lógico dos textos e à pluralidade de sentidos. Por volta de 1948, fundou com o poeta Cesariny, com José-Augusto França, António Pedro e Vespeira o Grupo Surrealista de Lisboa. Com a saída de Cesariny, em Agosto de 1948, o grupo cindiu-se em dois, dando origem ao Grupo Surrealista Dissidente (que integrou, além do próprio Cesariny, personalidades como António Maria Lisboa e Pedro Oom).


Em 1949, tiveram lugar as principais manifestações do movimento surrealista em Portugal, como a Exposição do Grupo Surrealista de Lisboa (em Janeiro), onde expuseram Alexandre O'Neill, António DaCosta, António Pedro, Fernando de Azevedo, João Moniz Pereira, José-Augusto França e Vespeira. Nessa ocasião, Alexandre O'Neill publicou A Ampola Miraculosa, constituída por 15 imagens sem qualquer ligação e respectivas legendas, sem que entre imagem e legenda se estabelecesse um nexo lógico, o que torna altamente irónico o subtítulo da obra, «romance». Esta obra poderá ser considerada paradigmática do surrealismo português. Foram lançados, ainda nesse ano, os primeiros números dos Cadernos Surrealistas.


Em Maio do mesmo ano, foi a vez de o Grupo Surrealista Dissidente organizar uma série de conferências com o título geral «O Surrealismo e o Seu Público», em que António Maria Lisboa leu o que se pode considerar o primeiro manifesto surrealista português. Houve ainda mais duas exposições levadas a cabo por este grupo (em Junho de 1949 e no ano seguinte, no mesmo mês), sem grande repercussão junto do público.


Depois de uma fase de ataques pessoais entre os dois grupos (1950-52), que atingiram sobretudo José-Augusto França, e após a morte de António Maria Lisboa, extinguiram-se os grupos surrealistas, continuando todavia o surrealismo a manifestar-se na produção individual de alguns autores, incluindo o próprio Alexandre O'Neill, que se demarcara, já em 1951, no Pequeno Aviso do Autor ao Leitor, inserido em Tempo de Fantasmas. Nessa mesma obra, sobretudo na primeira parte, Exercícios de Estilo (1947-49), a influência do surrealismo manifesta-se em poemas como Diálogos Falhados, Inventário ou A Central das Frases e na insistência em motivos comuns a muitos poetas surrealistas, como a bicicleta e a máquina de costura. Na segunda parte da obra, Poemas (1950-51), essa influência, embora ainda presente, é atenuada, como acontecerá em No Reino da Dinamarca (1958) e Abandono Vigiado (1960).


A poesia de Alexandre O'Neill concilia uma atitude de vanguarda (surrealismo e experiências próximas do concretismo) — que se manifesta no carácter lúdico do seu jogo com as palavras, no seu bestiário, que evidencia o lado surreal do real, ou nos típicos «inventários» surrealistas — com a influência da tradição literária (de autores como Nicolau Tolentino e o abade de Jazente, por exemplo). Os seus textos caracterizam-se por uma intensa sátira a Portugal e aos portugueses, destruindo a imagem de um proletariado heróico criada pelo neo-realismo, a que contrapõe a vida mesquinha, a dor do quotidiano, vista no entanto sem dramatismos, ironicamente, numa alternância entre a constatação do absurdo da vida e o humor como única forma de se lhe opor. Temas como a solidão, o amor, o sonho, a passagem do tempo ou a morte, conduzem ao medo (veja-se «O Poema Pouco Original do Medo», com a sua figuração simbólica do rato) e/ou à revolta, de que o homem só poderá libertar-se através do humor, contrabalançado por vezes por um tom discretamente sentimental, revelador de um certo desespero perante o marasmo do país — «meu remorso, meu remorso de todos nós». Este humor é, muitas vezes, manifestado numa linguagem que parodia discursos estereotipados, como os discursos oficiais ou publicitários, ou que reflecte a própria organização social, pela integração nela operada do calão, da gíria, de lugares-comuns pequeno-burgueses, de onomatopeias ou de neologismos inventados pelo autor.


Alexandre O'Neill escreveu Tempo de Fantasmas (1951), No Reino da Dinamarca (1958), Abandono Vigiado (1960), Poemas com Endereço (1962), Feira Cabisbaixa (1965), De Ombro na Ombreira (1969), Entre a Cortina e a Vidraça (1972), A Saca de Orelhas (1979), As Horas Já de Números Vestidas (1981), Dezanove Poemas (1983) e O Princípio da Utopia (1986). A sua obra poética foi ainda recolhida em Poesias Completas, 1951-1983 (1984). Foi ainda editada uma antologia, postumamente, com o título Tomai Lá do O'Neill (1986). Publicou dois livros em prosa narrativa, As Andorinhas não Têm Restaurante (1970) e Uma Coisa em Forma de Assim (1980, volume de crónicas), e as Antologias Poéticas de Gomes Leal e de Teixeira de Pascoaes (em colaboração com F. Cunha Leão), de Carl Sandburg e João Cabral de Melo Neto. Gravou o disco «Alexandre O'Neill Diz Poemas de Sua Autoria». Em 1966, foi traduzido e publicado na Itália, pela editora Einaudi, um volume da sua poesia, Portogallo Mio Rimorso. Recebeu, em 1982, o Prémio da Associação de Críticos Literários.» in http://www.astormentas.com/din/biografia.asp?autor=Alexandre+O%27Neill



(Ler Mais Ler Melhor Vida e Obra de Alexandre O'Neill)

03/11/11

Amarante - A população da zona Oeste do Município de Amarante tem a partir de hoje, 2 de Novembro, ao seu dispor, em Vila Meã, a generalidade dos serviços prestados pela Câmara de Amarante!




«Câmara de Amarante desconcentra serviços para Vila Meã.


A população da zona Oeste do Município de Amarante tem a partir de hoje, 2 de Novembro, ao seu dispor, em Vila Meã, a generalidade dos serviços prestados pela Câmara de Amarante.


Em Vila Meã, a Câmara disponibilizar a partir de hoje atendimento administrativo nas áreas de Tesouraria, Águas e Saneamento, Taxas e Licenças e assuntos relacionados com o Urbanismo.


O atendimento é prestado no edifício dos antigos Paços do Concelho de Santa Cruz de Ribatâmega, onde já existe a extensão da Biblioteca Municipal Albano Sardoeira, o Posto de Atendimento ao Cidadão (PAC), bem como o Espaço Internet.


Fonte autárquica explica que esta descentralização de serviços visa a obtenção de ganhos em rapidez, eficiência e comodidade para cidadãos e organizações.


António Orlando» in http://www.radioclube-penafiel.pt/_camara_de_amarante_desconcentra_servicos_para_vila_mea
-----------------------------------------------------------------------------------------
Eis aqui, um excelente exemplo de boas práticas de serviço às populações que o Poder Local deu... mas acho que o Poder Central não me parece interessado em aprender...

F.C. do Porto Natação - O FC Porto dominou o XXII Troféu Speedo, competição que organiza anualmente, ao vencer grande parte das provas disputadas este fim-de-semana, na Piscina Municipal de Paços de Ferreira!

«PORTISTAS CONQUISTAM TROFÉU SPEEDO


O FC Porto dominou o XXII Troféu Speedo, competição que organiza anualmente, ao vencer grande parte das provas disputadas este fim-de-semana, na Piscina Municipal de Paços de Ferreira.


A competição abriu com a vitória do FC Porto na estafeta de 20 minutos do escalão de cadetes, imitados, pouco depois, pelos infantis, que ganharam a estafeta de 30 minutos.


Em absolutos, os Dragões voltaram a dominar as diferentes distâncias e estilos, somando 85 pontos, mais 20 do que o Sporting, que terminou na segunda posição, com a equipa feminina azul e branca a vencer todas as cinco provas do programa.» in http://www.fcporto.pt/OutrasModalidades/Natacao/Noticias/noticianatacao_nattrofeuspeedo_021111_64917.asp

Meteorologia - Um pequeno tornado deixou um rasto de destruição em Matosinhos na noite passada!




«Vento forte deixou rasto de destruição em Matosinhos


Um pequeno tornado deixou um rasto de destruição em Matosinhos na noite passada. O vento forte levantou telhas e arrancou árvores. Os proprietários das habitações danificadas dizem que tudo aconteceu de uma forma muito rápida, e agora fazem contas aos prejuízos.» in http://sicnoticias.sapo.pt/pais/article950521.ece

(Mini Tornado lança o caos em Matosinhos)
------------------------------------------------------------------------------------------------------
Só nos faltava isto para piorar a nossa situação difícil: Tornados!

Escola Secundária/3 de Amarante: Projeto Teia, baseado em três bases de dados sectoriais!




«AMARANTE: PROJECTO TEIA DISPONIBILIZA PLATAFORMA “ROTEIROS”


O Projecto TEIA disponibilizou, recentemente, mais um produto que envolveu um forte empenho técnico e resulta da colaboração com alunos do ensino profissional da Escola Secundária de Amarante – A plataforma “Roteiros”.


Esta plataforma compreende três bases de dados sectoriais locais com informações essenciais relativamente aos agentes que as compõem. Concretamente, esta plataforma digital permite pesquisar informações sobre as seguintes esferas territoriais:


- Associações Culturais, Recreativas e Desportivas, sendo possível uma pesquisa por freguesia de intervenção e por natureza das actividades desenvolvidas.


- Economia Social, sendo possível uma pesquisa por valência de intervenção social e por IPSS que constituem este sub-sector económico.


- Tecido produtivo, sendo possível uma pesquisa de um conjunto significativo de empresas sedeadas em Amarante, por sector e sub-sector económico e por freguesia.


Note-se que estas bases de dados apresentam algumas limitações por não espelharem a totalidade do universo de agentes económicos locais. Pretende-se, no entanto, que, com a colaboração dos intervenientes, as mesmas possam sofrer actualizações e, bem assim, retratar o mais fielmente possível as dinâmicas dos actores económicos e sociais do território amarantino.


Visite a plataforma “Roteiros” em www.teia-clds.com/roteiro» in http://noticiasdefigueiro.com/noticias_dlhs.php?Id=558

02/11/11

Religião - O Dia de Finados é o dia da celebração da vida eterna das pessoas queridas que já faleceram!




«HISTÓRIA DO DIA DE FINADOS


O Dia de Finados é o dia da celebração da vida eterna das pessoas queridas que já faleceram. É o Dia do Amor, porque amar é sentir que o outro não morrerá nunca.


É celebrar essa vida eterna que não vai terminar nunca. Pois, a vida cristã é viver em comunhão íntima com Deus, agora e para sempre.


Desde o século 1º, os cristãos rezam pelos falecidos; costumavam visitar os túmulos dos mártires nas catacumbas para rezar pelos que morreram sem martírio. No século 4º, já encontramos a Memória dos Mortos na celebração da missa. Desde o século 5º, a Igreja dedica um dia por ano para rezar por todos os mortos, pelos quais ninguém rezava e dos quais ninguém se lembrava.


Desde o século XI, os Papas Silvestre II (1009), João XVIII (1009) e Leão IX (1015) obrigam a comunidade a dedicar um dia por ano aos mortos.
Desde o século XIII, esse dia anual por todos os mortos é comemorado no dia 2 de novembro, porque no dia 1º de novembro é a festa de "Todos os Santos".


O Dia de Todos os Santos celebra todos os que morreram em estado de graça e não foram canonizados. O Dia de Todos os Mortos celebra todos os que morreram e não são lembrados na oração.


Mons. Arnaldo Beltrami – vigário episcopal de comunicação
Fonte: http://www.arquidiocese-sp.org.br» in http://www.velhosamigos.com.br/DatasEspeciais/diafinados.html


«ORIGEM PROVÁVEL NO POVO CELTA


A associação do dia de finados com tristeza pela lembrança daqueles que já morreram e os cemitérios lotados com toda aquela vibração que vai desde aqueles que fazem preces em silêncio até a histeria dos mais exaltados, tem uma origem bem anterior a citada pelo catolicismo. Sua origem mais provável vem da cultura do povo Celta, que habitava no início o centro da Europa, mas entre o II e o I milênios a.C. (1900 - 600 a.C.) foram ocupando várias outras regiões, até ocupar, no século III a.C., mais da metade do continente europeu.


Os celtas são conhecidos, segundo as zonas que ocuparam, por diferentes denominações: celtíberos na Península Ibérica, gauleses na França, bretões na Grã-Bretanha, gálatas no centro da Turquia, etc. e tem como característica religiosa a concepção reencarnacionista.


Segundo diversas fontes sobre o assunto, o Catolicismo se utilizou da data, que já era usada pelos Celtas desde muitos séculos atrás, para o dia da reverências aos mortos.
Para os Celtas, dia 31 de outubro era o fim de um ciclo, de um ano produtivo, quando se iniciava o período denominados por nós de outono e de inverno, tempo este que nesta região a colheita tinha acabo de se encerrar e de ser estocada, especialmente para os meses frios e escuros do inverno neste período nesta região.


Na celebração do fim de um ano (31 de outubro no hemisfério norte e dia 30 de abril no hemisfério sul) e início do outro ano (1 de novembro), acreditava-se que este seria o dia de maior proximidade entre os que estavam encarnados e os desencarnados e nas festas, de muita alegria e comemoração por este fato também, cada um levava algo como uma vela ou uma luminária que era feita em gomos de bambu, a fim de se iluminar os dias de inverno que estariam por vir.


Alguns textos falam que nesses dias de festas, as luminárias eram feitas com abóboras esvaziadas e esculpidas com o formato de cabeças, isto para indicar o caminhos àqueles que eles acreditavam serem visitados por seus parentes e receber o perdão daqueles a quem eles haviam feito sofrer, além de ter o significado de sabedoria pela humildade para saber pedir perdão e como prova de vida além da vida.


Este ciclo se encerra e um novo se iniciasse em outra da importante, dia 1 de maio no hemisfério norte, que era o dia do início dos trabalhos para a nova plantação e colheita de un novo ciclo que iniciava.


Com o domínio desses povos pelo Império Romano, rico em armas e estratégias de guerras e conquistas e pobre em intelectualidade, as culturas foram se misturando e expandindo com todo o Império, que mais tarde viria a ser - e o é até hoje - a sede do Império Católico ou da Religião Católica, hoje fixada no Estado do Vaticano, na área urbana de Roma, Itália.


No México, o dia dos mortos é uma celebração de origem indígena, que honra os defuntos no dia 2 de novembro. começa no dia 1 de novembro e coincide com as tradições católicas do dia dos fiéis defuntos.
É uma das festas mexicanas mais animadas, pois, segundo dizem, os mortos vêm visitar seus parentes. Ela é festejada com comida, bolos, festa, música e doces, os preferidos das crianças são as caveirinhas de açúcar.


Segundo prega a tradição da Igreja Católica, o Dia dos fiéis defuntos, Dia dos mortos ou Dia de finados é celebrado no dia 2 de Novembro, logo a seguir ao dia de Todos-os-Santos. Desde o século II, os cristãos rezavam pelos falecidos, visitando os túmulos dos mártires para rezar pelos que morreram.
No século V, a Igreja dedicava um dia do ano para rezar por todos os mortos, pelos quais ninguém rezava e dos quais ninguém lembrava. Também o abade de Cluny, santo Odilon, em 998 pedia aos monges que orassem pelos mortos.
Desde o século XI os Papas Silvestre II (1009), João XVII (1009) e Leão IX (1015) obrigam a comunidade a dedicar um dia aos mortos. No século XIII esse dia anual, que até então era comemorado no dia 1 de novembro, passa a ser comemorado em 2 de novembro, porque 1 de novembro é a Festa de Todos os Santos.


A história nos mostra que o Dia de Finados só passou a ser um dia de dor e lamúria após o advento dos culposos dogmas católicos, ao contrário das filosofias reencarnacionistas que, não temendo a morte e entendendo esta como o fim de um período transitório em retorno a vida verdadeira (espiritual), só tem a celebrar e enviar boas emanações aos entes queridos que se foram do corpo carnal e continuam sua vida verdadeira, cada um na sua condição de elevação espiritual.


Por isso, o Dia de Finados hoje em dia em nosso país ainda é um dia de vibrações muito negativas, pois a maioria Cristã em nosso país e em boa parte do mundo é católica e evangélica, mantendo - na sua grande maioria - pesares em suas preces com evocações saudosistas e egoístas pelos que já "partiram", querendo que de alguma forma retornem ou dêem algum "sinal de vida", não entendendo muitas vezes "porque foram abandonadas" e coisas do tipo, que só fazem sofrer os espíritos que já desencarnaram, especialmente àqueles que ainda se mantêm presos por laços pouco evoluídos aqui junto aos encarnados, muitas vezes ainda até ligados ao corpo que já praticamente não existe mais.


Assim, nós como espíritos, façamos preces e vamos manter uma boa vibração por aqueles que desencarnaram e sofrem com a dor daqueles que os pedem de volta, pelos desencarnados que não se perceberam dessa nova situação ainda e pelos encarnados que também sentem a falta daqueles que já estão no plano espiritual.
Fonte: amems.org
Enviado por Ana Margareth» in http://www.velhosamigos.com.br/DatasEspeciais/diafinados.html» in http://www.velhosamigos.com.br/DatasEspeciais/diafinados.html


(Padre Paulo Ricardo Fiéis Defuntos)

Poesia - O Meu Amigo e Poeta, Ângelo Ochôa, interpela-nos com o Poema: "Paisagem Pacífica"




"Paisagem Pacífica

Plantas dos pés assentes
sobre este pedaço de terra,
paisagem
do anseio pacífico
doutra esfera,
os olhos desenham-me
a variegada imagem
sem guerra
que num O se encerra.
Chão, carpete ou azulejo?
Chão dos dias vedados
a trajectos ínvios de desejo.
Estou inteiro e nu, suspenso da escrita possível,
voo que a morte erguerá pra lá de mim.
Aqui medito a condição humana e a estatura:
Terra dura.
Um som através esboça a ouvidos o cenário em papel:
Desperto sonhar a música a me revelar.
Deixo-vos recado:
Nação estrangeira,
pacífico bocado aqui vivi.
Vou a outra margem.
Não são horas de variáveis devaneios.
Só uivos na noite que nos cobre.
Memória sobre."



(Ângelo Ochôa, Poeta)


"Paisagem Pacífica", por Ângelo Ochôa

Zoologia - "Idanha" é a terceira cria de abutre-preto nascida em território nacional nos últimos 40 anos e já começou a fazer voos para fora da colónia onde nasceu!



«Abutre-preto volta a nidificar em Portugal

"Idanha" é a terceira cria de abutre-preto nascida em território nacional nos últimos 40 anos e já começou a fazer voos para fora da colónia onde nasceu.

O Abutre-preto extinguiu-se como nidificante em Portugal no início da década de 70, devido à perseguição que foi alvo e ao uso de venenos. A destruição de habitat de nidificação também deverá ter contribuído para a sua extinção em Portugal. No entanto, a espécie manteve-se presente na faixa fronteiriça das regiões centro e sul com indivíduos provenientes de Espanha onde existe uma população de 1845 casais. A espécie voltou a nidificar em Portugal com sucesso em 2010. Actualmente a espécie nidifica apenas num único local em Portugal, no Tejo Internacional.

Este ano a colónia mantêm-se com três casais, sendo que apenas em dois deles foi possível confirmar a sua nidificação. Os abutres estão a nidificar numa zona de caça, provando que e possível compatibilizar a Caça com a Conservação da Natureza, quando a lei e as boas práticas de gestão cinegética são aplicadas.

Dos dois casais confirmados um dos ninhos caiu no inicio da época de reprodução, tendo perdido a postura. O outro casal, a nidificar numa plataforma ninho construída no ano passado, conseguiu realizar a postura e incubação com sucesso, tendo nascido uma cria em Abril. Esta cria, a terceira cria de abutre negro nascida em território nacional nos últimos 40 anos, foi “baptizada” com o nome Idanha em homenagem ao concelho onde nasceu.

Actualmente as principais ameaças á conservação desta espécie são o uso ilegal de venenos, a perturbação durante o período reprodutor nas zonas de nidificação e a redução de alimento disponível nos campos. Depois do surto de Encefalopatia Espongiforme Bovina (EEB, mais conhecida como doença das vacas loucas), a EU criou um conjunto de novas normas sanitárias que tornou quase impossível aos criadores de gado manterem carcaças no campo, ao alcance dos necrófagos. Esta situação traduziu-se numa redução drástica do alimento disponível para os abutres, com consequências potencialmente graves para esta espécie ameaçada.

Nesta área do Tejo Internacional a Quercus está a implementar diversas acções de conservação, dirigidas ao abutre-preto e outras espécies em perigo, de forma a eliminar ou minimizar os factores de ameaça. Foi criada uma equipa de vigilância e assistência veterinária com o objetivo de permitir que a colónia se mantenha e possa aumentar. 

Actualmente a Quercus está seguir três Abutres-pretos via satélite, de forma a conhecer melhor a ecologia da espécie e monitorizar os seus movimentos diários. Está também a implementar diversas ações de conservação contra o uso ilegal de venenos através Projecto LIFE - Inovação contra envenenamentos e a disponibilizar regularmente alimento em dois Alimentadores de Abutres.


(Abutre preto em extinção em Portugal - campanha de sensibilização)


Política Internacional - Excelente artigo do Doutor Pacheco Pereira a desvendar a hipocrisia europeia, na morte animalesca de Khadafi, que todos promovemos; se fossem os americanos tudo falava, mas fomos nós!


«SELVAJARIA CONSENTIDA E APOIADA PELA UE


A morte selvagem de Khadafi resultou de uma acção militar da NATO, assente no apoio aéreo e da actuação no terreno de combatentes tribais numa guerra civil apoiados por tropas estrangeiras do Qatar, para além de "especialistas" dos países da UE mais envolvidos, como os franceses e ingleses. Esta intervenção foi apoiada politicamente pela UE, "legitimava-se" numa resolução das Nações Unidas cujo objectivo limitado era a "protecção de civis" e cuja sistemática violação pelo envolvimento directo na guerra civil, teve os olhos fechados da opinião pública mundial. 

A execução de Khadafi, a violência filmada, a que se seguiu a exposição pública do corpo, mereceu pouco mais do que alguns reparos de circunstância, e o mesmo silêncio que tem sempre envolvido as violências e os crimes de guerra cometidos pelas tropas e milicianos dos "libertadores". Khadafi era um ditador assassino e fez tudo o que lhe fizeram, mas se em Khadafi é esperável esse comportamento, aliás esquecido e perdoado pelos mesmos países que o foram lá matar, é inaceitável uma Europa que está sempre a levantar a bandeira da abolição da pena de morte, e dos direitos humanos, ir lá agora dar dinheiro e apoiar e trazer para o concerto das "boas" nações os assassinos que ajudou a pôr no poder.» in 
http://abrupto.blogspot.com/2011/10/selvajaria-consentida-e-apoiada-pela-ue.html
-------------------------------------------------------------------------------------
No século XXI fomos cúmplices de uma selvajaria... é muito confortável a Europa chamar hipócritas aos americanos, mas fazer o mesmo que eles...
E vai-se a ver, o ditador que ajudamos a matar da forma selvagem, uma crueldade pouco imprópria da Europa dita civilizada, tinha contas bancárias em toda a Europa dita civilizada... e nós cá tínhamos um quinhão do dinheiro do povo explorado da Síria... agora podemos criticar a América para exorcizar demónios!


(KADAFI MORTO - Após meses de guerra na Líbia!)